阿格麗希被譽為音樂神童

阿格麗希出生於阿根廷首都布宜諾斯艾利斯，她的父親在政府部門上班，對音樂藝術也有一些接觸與愛好。

根據對談的自述，她初次接觸鋼琴，是在她兩歲大的時候，自己去摸彈鋼琴鍵盤，然後很快的在幾個音當中摸出調來。

自接受第一位鋼琴老師的教學開始習琴後，她就展現了驚人的學習能力，進步非常快速，

隨後便接受當時阿根廷有名的鋼琴教師史卡拉穆札（Vicenzo Scaramuzza）的教學，

到阿格麗希八歲時，已經公開演出兩位偉大的德國音樂家的作品：莫扎特的《D小調第二十鋼琴協奏曲》，

以及貝多芬《C大調第一鋼琴協奏曲》。 

現代的鋼琴課，剛開始要從鍵盤上的Do Re Mi Fa Sol來認識，

五歲的小朋友經過一兩個月的學習，大概才能用雙手合力，自己彈出一首單音的《瑪莉的小羊》。

圖一：《瑪莉的小羊》旋律

而要能彈奏兩個聲部的曲子，也要經過數月了；

如果想彈奏一兩首貝多芬的鋼琴奏鳴曲，肯定要認真學琴，大約到小學六年級，方能彈奏。

而《C大調第一鋼琴協奏曲》更在奏鳴曲的難度之上，其中包括了八度、十六分音符、大量地音階及琶音等技巧，

全曲總長有三十多分鐘，絕非一般八歲的小朋友能夠演奏的。

由此可見，她的確在音樂上擁有極大的天賦，也付出了很多心力練琴，且透露出背後鋼琴老師嚴格且一版一眼的要求。

圖二：貝多芬《C大調第一鋼琴協奏曲》鋼琴開始的第十三小節

圖三：阿格麗希巴羅波因與東西方合集管弦樂團，2014年於阿根廷。當時有演出貝多芬《C大調第一鋼琴協奏曲》

與古爾達學習：年僅十六歲便獲獎，首張唱片當中的「印象派」的作品

在十三歲時，阿格麗希與一位她非常崇拜的鋼琴家學習，

她九歲時便在阿根廷聽過他的音樂會，他叫做古爾達（Friedrich Gulda）。

古爾達是奧地利人，他能演奏非常棒的古典樂，也有自己的音樂創作，同時他也演奏爵士樂，

他曾經跟爵士鋼琴大師賀比（Herbie Hancock）作過雙鋼琴演出，

在訪談中，阿格麗希說古爾達教了她一個習慣：錄音，把自己的演奏錄起來，

聆聽自己的錯誤。這個方法對練琴有很大的幫助。

這段時間，她跟他學習了德布西以及拉威爾的作品，也包括巴哈。

在阿格麗希十六歲時，她獲得了兩個國際鋼琴大賽（日內瓦與布索尼）的首獎，

驚艷了樂界，隔年，她與DG簽了合約，並在1960年出版了第一張唱片，

當中的主要歌曲是拉威爾（Ravel）的《水之嬉戲》（Jeux d’eau）。

《水之嬉戲》作於1901年，拉威爾曾自述：「我從流水、瀑布與溪流的聲音中獲得靈感。」

聆聽當中，《水之嬉戲》有許多對自然景象直接的描繪或關聯， 因為古典音樂在這個時期被稱作「印象派」，

和聲不再是傳統的功能和聲，比如：強烈的使用V級的緊張（tension）到I級的解決（release），

而去更加探索每個和弦聲音的色彩，像是使用七和弦，相比三和弦更多了七音，

聽覺便不一樣，再進一步，甚至使用到和弦的9音等更多延伸音；

技巧方面，作曲家也譜出比十六分音符還快的音群，由高音瞬間到低音，營造一片的感覺，有時為的是傳達某一個意象。

網路上有1977年阿格麗希的現場演奏的版本，而她也將此曲詮釋的很好。

圖四：拉威爾《水之嬉戲》

阿格麗希的演奏

看阿格麗希彈奏「水之嬉戲」與貝多芬的協奏曲，能很直接的感受到她的熱情，

她彈琴時，完全專注在彈琴這件事情，也給人一種平易近人的感覺。

而技巧的感受上，她所彈奏的所有音符，就是花費多年與鋼琴這個樂器的相處得最真實的呈現。

阿格麗希的經歷之參考資料來源

https://www.books.com.tw/CD/cl/media/0000086414.php

http://serv.lib.npac-ntch.org/CD/26A/C026084.htm

阿格麗希的訪談

http://www.tongtuning.com/wordpress/5680

拉威爾的水之嬉戲的背景參考

http://www.hanarts.tw/2528923041292466530627700200432330525138.html

阿格麗希演奏聆聽

 拉威爾的「水之嬉戲」（Jeax d’eau – Ravel）

貝多芬第一號鋼琴協奏曲（Piano Concerto No.1 – Beethoven）

樂譜來源：IMSLP

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撰文者：顧上揚

這篇文章 【鋼琴名家專欄】阿格麗希的二三事與演奏樂曲的介紹 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

彈鋼琴的好處：緩解壓力

研究顯示，彈鋼琴可以改善心理健康，非音樂彈奏者比彈鋼琴的人更容易產生焦慮和抑鬱，每天彈奏可有效的提高自我認同與價值感，讓你能更積極的面對其它事務。

從生理上觀察，彈琴還可降低血壓。事實上，鋼琴的學習和演奏也是注意力不足過動症的常見治療形式。

彈鋼琴的好處：一心多用

一心多用，也稱為策略應用，是彈鋼琴所需的一個重要元素，可提高你的日常專注力。

彈鋼琴時除了用雙手彈奏，還必須同時閱讀音樂，聆聽你正在演奏的音符，有時還需要操作踏板，同一個時間你需要運用身體各部位分工合作。一旦你在鋼琴上靈活運用各種策略性的組合方式，你會發現在日常生活中的多任務技能也會大大提高。

彈鋼琴的好處：神經的可塑性

大腦神經的可塑性是指在受到同樣經驗的反覆刺激之後，迴路中的神經元彼此之間的連結會大量增加的現象，經常發生在學習、體驗或受傷後。簡而言之，神經可塑性是大腦會因應生活的新經驗，而重組神經路徑達到大腦升級的效果。

彈鋼琴就是在以一種積極的方式改變大腦！研究指出，音樂會以其它活動所沒有的方式刺激大腦，在鋼琴上演奏一段時間後，你會添加新的神經連接，這可以激發你的大腦進行其它形式的交流。因此，當你認為自己只是在練習一首特別困難的鋼琴曲時，你其實正在提高你的記憶力、注意力、語言能力、空間概念和數學技能，甚至能提高情感的能力。有趣的是如果你從年幼時期就學習音樂，可以使大腦結構永久的產生變化，替未來帶來更多助益。

彈鋼琴的好處：提高學校或是工作表現

根據研究與觀察，學習鋼琴的小學生通常比其他同齡具有更好的學習表現及空間認知的發展，學習音樂的國、高中生在相同考試中的得分也多高於同儕。學習音樂能有效的幫助你記住更多學習的內容，研究人員也發現學習鋼琴兩年或兩年以上的孩子可以記住比同齡人多20％的詞彙。

在這個充滿各種誘惑的世界中，注意力的集中比以往任何時候都重要，彈鋼琴已被證實有助於提高注意力，並可廣泛應用於生活的各個層面。

彈鋼琴的好處：對身體健康有益

鋼琴演奏猶如精細的運動，不僅可鍛鍊到手部肌肉，同時也能提升手指靈活度以及眼手協調能力。音樂也被證明可以舒緩心跳和呼吸的速度，避免心臟併發症、降低血壓和提升免疫力。

當然除了科學與實證上的案例，彈鋼琴也能為我們帶來精神與生活上的滿足。

彈鋼琴的好處：提高聽覺認知

你曾經羨慕過別人擁有絕對音感？無論你的聽力多笨拙，彈鋼琴都可以提高整體的聽覺認知。

彈鋼琴能訓練你辨別音調，音程與和弦，並幫助你培養音感，即使你沒有絕對音感，也能鍛鍊出相對音感的能力。不管任何年齡，演奏鋼琴和上鋼琴課程都有助於提高聽覺認知。

聽覺認知也可應用在其它方面，良好的聽覺認知能讓你識別和理解外語的聲音模式變得更容易，在噪音環境下也能清楚聽到聲音。

在多年的鋼琴學習過程中，我也曾發現大多數學習古典鋼琴的學生比起其他樂器或音樂風格的學生在音感上更有優勢，其中也有些許從相對音感進階到絕對音感的案例。

彈鋼琴的好處：虛心學習的能力

學習音樂的學生時常會接受眾人的評價，其中也包含老師的建設性批評。自己練習的成果受到批評通常都不會令人愉悅，但隨著時間的推移，學生大多會以積極的方式接受並虛心學習。這種回應和學習批評的能力也能你幫助在學校、工作和人際關係的成長。

彈鋼琴的好處：過上更美好的生活

這是一種非常主觀的感受，每個人聽到音樂的感受都不同，但都能與音樂產生情感的共鳴，進而享受各種不同的音樂。

不管是鋼琴或是其它器樂，你都能與家人和朋友分享！音樂是一種跨越所有年齡，種族等障礙的語言，是一種將各種群體聚集在一起的絕佳方式。

撰文者：王怡文

鋼琴教學師資介紹

這篇文章 學習鋼琴經驗談－鋼琴為我的人生增添的色彩 ♬ 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

今天我們來探討初學鋼琴的五項要點，主要會著重在『鋼琴』，而不是『鍵盤』上，話不多說，就讓我們開始吧！

一、 鋼琴的選購

相信大家都有聽過『工欲善其事，必先利其器』，想要學好鋼琴，你就必須先擁有一台鋼琴，

而鋼琴又有分成『傳統鋼琴』以及『電鋼琴』，兩者的差別在哪？我們又該如何選擇呢？

傳統鋼琴可分為『平台型鋼琴』和『直立式鋼琴』兩種，

平台型鋼琴比起直立式鋼琴擁有較寬廣的動態範圍、豐富的回響、多樣的色變化以及靈敏的觸鍵回應，

它的音響是全部1、2萬多個部件共同作用的結果，每一台平台型鋼琴出廠時都要經過很多次的精細調音。

平台型鋼琴的琴弦呈現水平方向，因打擊槌是藉由本身的重量回到原始位置，

在彈奏顫音、反覆敲擊琴鍵時會非常平順，琴鍵重複彈奏次數可達每秒14次。

而直立式鋼琴與平台型鋼琴兩者的打擊系統有非常大的不同。為了讓空間更有效利用，直立式鋼琴中的琴弦是垂直豎起的，

打擊槌是仰賴彈簧回到原始位置，因此在演奏者彈奏顫音、反覆彈奏時的速度會受限，琴鍵重複彈奏次數可達每秒7次。

電鋼琴是一種具有拾音器的鍵盤樂器，其發聲原理是使用鋼琴裝置碰撞鋼琴弦或金屬片的聲音，

再經由拾音器轉化成電能訊號，並通過播放裝置輸出。

由於midi工業標準，電鋼琴只有127種音量層級的變化，所以無法達到如傳統鋼琴有近乎無窮盡的音色與音量變化。

看完以上介紹後，我們又該如何在傳統鋼琴與電鋼琴之中選擇呢？

我認為有下列幾點可以作為判斷依據：

1. 居住環境

如果住家有很大的空間可以擺放，而且不怕影響到鄰居，當然首選傳統鋼琴，

反之，如果住的是比較密集的住宅區，或是隔音不好的大樓，我就會建議買電鋼琴，比較不會佔據居住空間。

2.彈琴的時間點

由於傳統鋼琴沒辦法控制總音量，所以不可能24小時隨時想彈就彈，

而電鋼琴可以調整總音量，也可以戴上耳機，不會干擾到家人或是鄰居。

3.買琴的動機

傳統鋼琴與電鋼琴兩者之間有極大的價差，在購買時應考慮，想學鋼琴是不是一時興起，

假使不確定自己是否能長期的堅持下去，建議購買電鋼琴，比較不會傷荷包。

4.買琴的預算多少

直立式鋼琴全新的不低於10萬，二手的也在5-10萬之間，而平台行鋼琴更是昂貴，一台至少要價20-30萬，反觀電鋼琴價格親民許多，入門款2萬有找，中階款約莫3-4萬。

5.後續保養

傳統鋼琴除了金屬部件之外全是木製，所以怕潮濕、怕蟲、怕太陽、也怕灰塵、金屬部件也怕生銹、每年固定要調音。電鋼琴的保養簡單許多，只要確保琴身清潔就可以了，不需要調音，攜帶方便，可以隨時移動。

二、閱讀樂譜

鋼琴的樂譜是由五線譜或是簡譜記載，不論是音高、指法甚至是詮釋方式，譜上都會清楚載明，所以學會看譜是練習鋼琴必備的重要要件之一，也許有人會說，你只要會看五線譜或是簡譜其中一種就可以了，但是我認為，兩種記譜方式都有自身的優劣之處，最好是兩種樂譜都要能看得懂，如此一來，不論手上的樂譜是使用哪種記譜方式，你都不會有閱讀上的困難。下面附上兩種記譜
的看譜教學影片，現在就來學看譜吧！

五線譜：https://www.youtube.com/watch?v=qkt5X_4FJBY&t=911s

簡譜：https://www.youtube.com/watch?v=5QflPPvDnqc

三、正確的彈奏姿勢

學習正確的彈奏姿勢除了讓學琴的過程更加順利，更重要的是，

可以避免造成手指與身體的傷害，正確的彈奏姿勢簡介如下：

1. 琴椅坐1/2即可，身體正對鍵盤的中央，背部打直但不僵硬，身體放鬆，微微前傾。

2. 雙手放在鍵盤上時，肘部與手臂的高度與鍵盤一致，雙肩自然放鬆，不要聳起。

3. 手型應放鬆而端正，手指自然彎曲，用指端部分觸及琴鍵，五個手指的指端之間呈半圓形，

掌關節自然拱起，好像鬆鬆地虛握一個圓球，手腕大約與鍵盤平行，不要拱起或塌陷。

有興趣的人，可以參考這篇鋼琴家官大為老師所寫的文章：

http://v6.wiwistudio.com/?p=3039

四、適合自己的老師

大家往往對於有名氣的老師都有一個迷思，似乎老師的名氣跟自己學琴的速率會成正比，

但事實上未必都是這樣，彈得好的老師未必教得好，適合自己的才是最重要的。

關於自學這件事，我其實是不太贊成的，因為在練習的過程中，

沒有別人在一旁檢視你，很容易會忽略一些細節，長期下來養成彈奏的壞習慣。

在教材選擇上，老師可以運用自身的經驗，替學生選出合適的曲目，而自學的話，

往往就是以自己的喜好決定曲目，除了會遇到曲目太困難的情況外，

彈奏上的缺點也無法透過不同曲目的練習來獲得改善。

五、正向的練習態度

可以學習一樣樂器，是一件非常幸福的事，而練習，是讓你在演奏樂器上，可以更上一層樓的唯一路徑，

而我們又該如何練琴呢？

我認為效率是相當重要的，與其坐在鋼琴前面漫無目的的隨意亂彈一小時，

不如每天花個30分鐘，心無旁騖地練習彈不好的地方。把一首曲子一直不斷反覆的彈奏，

對於彈不順的部分裝作沒聽見，那不能稱作練琴，真正意義上的練琴，

應該是要針對曲子中不順暢的地方加以練習，直至流暢為止。

練習是苦悶的嗎？我想是的。但是透過這些苦悶的練習，而後學會新曲所獲得的成就感，會是支撐你繼續練習下去的動力！

撰文者：林奕承

鋼琴教學師資介紹

這篇文章 初學者學習鋼琴必須注意的五項要點 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

每位鋼琴家都是從初學者開始學習與探索，本篇文章透過多年的學習經驗以及教學的觀察，整理出以下鋼琴初學者所需要的建議。

1.錄下練習的過程以確認不足之處

成功始於了解自身的弱點並加以改進。初學者可將練習的片段錄製下來，

當我們專注的閱讀譜與彈奏時，時常無法專注地聆聽自己的演奏，進而遺漏彈奏時發生的錯誤。

透過錄音並反覆地回放就能聽到演奏時沒有發現錯誤與缺點。

對於學生來說，這會是一個非常良好的習慣，不僅能從錄音中發現錯誤，

也能在修正錯誤時訓練自身的聽力，完全落實打開耳朵的習慣。更能從錄音中找出自己的優勢與弱點。

2.不要急於求成

大多數的學生在拿到新曲目時，常常會急著雙手合奏來展現曲子的原貌，急於求成的結果反而彈的零零落落。

事實上，即使是高水準的演奏者在面對難度較高的樂曲時，仍然需要兩手分開熟練後在練習合奏，

如果你連單手都沒辦法流暢的彈完，怎能奢望自己雙手可以彈的好呢？

在面對新的曲目時，請確實將左右手分開練熟，再合奏就能感覺到事半功倍的效果！

3.與音樂一同練習

也許你有過這種經驗，面對從沒聽過的曲目時，即使完整的彈奏出來也不確定是不是正確的聲音。

這時可試著從網路上尋找別人演奏的版本，找一個風格與速度相近的範本一同彈奏也能幫助你更好的瞭解如何詮釋這首曲目的。

4.不要給自己太大的容錯空間

許多初學者常犯的錯誤之一，就是給自己過多的容錯空間。

過多的容錯空間會導致樂曲無法流暢的演奏，甚至斷斷續續的，

在練習時我們可以應將困難的段落抓出來練習，而不是熟練的段落快速的彈過去，一遇到困難就自動放慢速度。

另外值得一提的是，許多學生也會有一犯錯就想回頭甚至從頭開始的壞習慣，

這都是練習不夠熟練的原因，你必須強迫自己習慣能從任何一拍接續下去，才能更透徹的熟悉整首曲目。

5.分段練習

對於初學者來說，曲目會隨著學習的過程越來越長，如果每次練習都習慣從頭彈到尾，

將會浪費許多時間在比較簡單的部分，而困難的部分卻依然沒有長進。

建議不論曲目的長短，都應習慣分段練習的方法，越長的曲目需要分成越多的段落，來達到短時間熟練的效果。

6.掌握手指的靈巧性

鋼琴的演奏是一場與樂器的對話，如同我們說話與唱歌，會隨著情緒與歌詞有不同的聲調起伏，

手指的靈巧性不僅是掌控技巧的來源，不同的觸感更是能在鋼琴上彈出不一樣的聲音，

不要過度用力與敲擊琴鍵，學習如何施力與放鬆也是重要的課題之一。

7.不要過度練習？

許多學生以為練習應該要時間越長越好，一開始興致勃勃地每天一個小時，卻因為時間的推移失去彈鋼琴的熱情。

練琴應該要能從中得到樂趣，才能變成一個生活上的興趣與習慣，

初學者建議每天練習15~20分鐘即可，練習的重點不是時間的長短，

而是培養每天固定練習的習慣，效果絕對會比一次一小時一週卻只練三天來的顯著。

8.聽力訓練

透過欣賞其他鋼琴家的影片或音樂都可有效的幫助你更加精進，

聆聽他們對樂句的詮釋或手指的輕重分配都能提升自我的技巧，學習欣賞好的音樂也是提升自我音樂修養重要的一環。

9.維持適當的速度

大多數的初學者習慣隨著心中的聲音而彈，隨心所欲的結果常常就是忽快忽慢的節奏，

我們應該保持一個適當的速度演奏，整首樂曲才能有一致姓，否則就失去了作曲家對於各種節拍的編排目的了。

練習穩定的節奏當然也不是一件簡單的事情，建議可透過節拍器的輔助就能慢慢習慣穩定彈奏的感覺，

進而能自主的調節呼吸與韻律。

10.注重準確性而不是速度

許多初學者專注於高速演奏，忘記了準確性才是關鍵，即使你彈的跟原曲一樣快，一大堆錯音也不會使曲子更動聽。

每個初學者都應該追求準確性而不是速度，你應該專注於擊中正確的鍵而不是快速的擊中它們。

等到你已經可以準確地彈完一整首曲子時，再慢慢地將整體提升到更快的速度。

最後.找到正確的音樂作品

透過鋼琴老師來找到適合自己程度的作品，對於初學者來說十分重要，

即使你已經掌握了樂譜的閱讀技巧，仍有許多不同的演奏技巧會依曲目有難度的高低。

嘗試練習太難的曲目可能會打擊你的自信心進而喪失對鋼琴的興趣，

與老師互相討論尋找一個你喜愛且符合程度的曲目才能在鋼琴的學習路上長長久久。

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撰文者：王怡文

鋼琴教學師資介紹

這篇文章 幫助鋼琴初學者進步神速的10個真心建議 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

除了不斷的練習之外，以下整理出五大建議來提升你的鋼琴視譜技巧。

1.熟悉不同的拍號

節奏。熟悉各種節奏（4/4、3/4、6/8、甚至7/4）將有助於你在任何情況下做好準備。

試著跟隨各種不同拍號的曲子數拍，感覺不同拍號的律動方式。

雖然這些基本練習會有些無聊，但音階與琶音所包含的指法、轉指和音程都是演奏時不可或缺的技巧，

各種和弦的位置也能幫助你在面對複雜的樂譜時能更快反應彈奏出來。

5.實戰須知

【演奏前 – 確認拍號和調號】

看看調號與拍號，仔細檢查所有升降的音符。也可嘗試在心理上視覺化演奏這些音符的手指。

了解拍號和重音位置。例如3/4拍經常出現在華爾茲舞曲中， 重音通常表現於第一拍上。

【演奏前 – 尋找困難的節拍、八度或譜號的變化】

尋找樂譜中較難的段落，長串且複雜的節拍、大音程的跳躍、或是譜號及調號的變化等，在心裡嘗試唱出這些音符

【實際演奏 – 保持穩定且慢的速度】

以可承受的速度開始，若是開頭速度定太快，可能導致後面困難的階段無法正確演奏出來。

在正式開始前，先想像你能掌控的速度再開始。

【實際演奏 – 觀察樂句的形狀】

演奏時除了單獨音符的閱讀之外，更重要的是樂句的形狀，盡量以一串音符的方式往前看，

找到最高與最低的音符位置。這將有助於你測量指法與琴鍵位置。

【實際演奏 – 保持向前看，不要停下】

演奏時眼睛須不斷保持比演奏超前一小段的速度視譜，才能確保曲子的流暢度，

另外發生錯誤時也必須繼續往下，不要試著回頭糾正錯誤或停頓下來，

不要在意已經發生的錯誤，而是將注意力集中在你還沒完成的音樂中。

當你完成視譜的演奏後，可再回頭研究那些你沒辦法掌握的段落，

透過這樣反覆的練習，相信你也能更加精進視譜的技巧！

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撰文者：王怡文

鋼琴教學師資介紹

這篇文章 提升鋼琴視譜技巧的五個實用建議！ 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

?? 千呼萬喚始出來！這球音樂教室「首場」鋼琴主題講座！??

? 一個人HOLD住全場！─全能鍵盤手養成 ??

眼花撩亂的鍵盤種類不知道該選哪一種？

想自彈自唱，但不彈旋律就不知道該彈什麼？

什麼？一個也能打十個！？

從個人彈唱到多人搭擋，

教你如何HOLD住全場！！

時間：2019/6/23(日) 14:00~15:30

? 地點：「這球古亭店」台北市金山南路二段218號B1

? 講師：徐唯懿老師

師事香港知名音樂製作人古馳，曾於北部數十間餐廳擔任駐唱鍵盤手，

上百場商演經驗，2015年V.K克國際音樂大賽成人鋼琴組決賽入圍，

於2016~2018擔任收放樂隊鍵盤手，赴中國各大知名連鎖餐酒吧擔任駐場鍵盤手，

包含諾亞方舟集團金座酒吧、北京大地傳奇福建后海音樂酒吧、

歐迪娛樂集團同頻國際俱樂部、威美斯集團V-muse餐吧、廣東繁音酒食伽…等，

單曲「曙光」音樂製作人，精於live演出、個人彈唱、雙搭組合、Full band指導。

本次講座舉辦在嶄新的古亭分店！寬廣明亮的環境，在這裡舉辦講座一定很舒適吧，小編相當期待！

許多學員在報名課程時，總是搞不清楚自己要學的究竟是流行鋼琴、古典鋼琴還是鍵盤？

答案其實很簡單：先了解自己喜歡的曲風，再決定要報名的課程。

接著老師講解各種不同的鋼琴種類以及如何挑選適合自己的琴，以及鍵盤手到底扮演的是怎麼樣的角色。

講座的中段，則開始講解自動伴奏琴的功能與操作方式，以及在LIVE演出時需要特別注意的事項。

事實上，有太多太多的觀點、理論在講座短短一個半小時之內，很難完整地傳達給在座每一位學員，

因此結束之後也有不少學員上前詢問老師各種關於鍵盤的問題～

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對於錄音，你的第一個想法是什麼？需要擁有專業的背景知識才能操作？還是覺得必須具備昂貴的器材才能錄製與編輯？

其實，錄音真的沒有想像中那麼困難。

要錄製一首歌，需要的步驟依序為：1. 錄音 2. 編輯 3. 混音 4. 後製

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謝謝每一位參與的學員，這次有非常多學習爵士鼓、木吉他、歌唱等不同樂器的學員報名，相當振奮人心！

這球首次舉辦的鋼琴講座相當圓滿地落幕了，讓我們一起期待下一次的講座吧！

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這篇文章 【這球學員選修課】全能鍵盤手養成 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

1. 每天至少花費20分鐘練習鋼琴

練琴如同於健身，你可能會對於這個論點感到疑惑，

但除了音樂的詮釋與展現，想彈好鋼琴更需要的基礎是手部肌肉的強度與靈活度。

如同我們常聽到的健身秘訣，每天持之以恆的運動才能有效提升你的身體素質，

練習鋼琴也是同樣的道理，每天透過20分鐘的練習就可提升你的技巧並幫助你逐步強化你的手部肌肉。

練習的重點不再於時間的長度，而是你設定一個符合自身作息的時間，督促自己每天達成練習的計畫。

2. 暖手練習的重要性

由於練琴時我們會用到許多手部的肌肉，暖手練習能幫助你先伸展手部避免不正確的出力與肌肉痠痛。

對於初學者來說暖手練習還能幫助你更好的掌控自己的手指肌肉，可大幅降低因手指靈活度不足而頻繁敲錯音的狀況。

天氣冷時更是需要拉長暖手練習的時間才能讓後續的練習更有效率。

3. 練習時的停、看、聽

許多學生在第一次拿到新的樂譜時，會直接嘗試彈奏，而結果往往都是不穩定的拍子與斷斷續續的樂句。

除非你已經是視奏的高手，否則在練習新曲時應該掌握三個原則：

停 – 不要一拿到譜就急著把它彈出來，先確定好樂曲的拍號、調號。

看 – 發現不認識音樂符號或是不熟悉的節奏，請先充分了解再彈奏，不要按照自己的意思解讀或含糊帶過。

聽 – 不熟悉新曲可先聽過其他人演奏的版本讓自己更了解樂曲完整的樣貌。

4. 練習請從慢到快

許多人在一開始練習就試圖用原曲速度來彈奏，我能理解大家想彈奏出自己印象中的聲音，

但在不熟悉音符、節拍與樂句的情況下以原速來演奏往往不會是太好的結果。

除了基本的左、右手分開練習，最好也配合節拍器將速度放慢，

放慢的程度以你能夠在穩定的速度內不彈錯音、不掉拍為原則，練熟後再逐步將速度慢慢調高到原速。

5. 練習時不要一直從頭反覆

你是否也習慣彈錯時就從頭開始呢，大家常常陷入這個盲區內，似乎從頭開始就能提高錯誤再發生的機率。

當你發現某個小節時常彈錯，可以直接練習特定的小節，熟練後再往後或往前多一個小節將銜接的部分也練熟，

透過相同的方式將練習的段落慢慢拉長，就能避免浪費時間不斷從頭開始卻還是在同一個地方彈錯。

另外對於較長的樂曲，也可先分頁或分段練習，來幫助你更快速達成整首樂曲的熟悉度。

只要掌握以上五大原則相信能幫助你在練琴時更有效率。

撰文者：王怡文

鋼琴教學師資介紹

這篇文章 如何有效率的練琴？把握鋼琴效率練習的五大原則！ 最早出現於 這球流行音樂專門學院。

「學音樂的孩子不會變壞。」

當年出自樂評家吳心柳先生的一句至理名言，在被台灣山葉鋼琴用來當作廣告語後成為家戶喻曉的一句話，

而科學家研究後也指出，彈鋼琴的人的大腦和一般人不一樣！

包含更加平衡、具有邏輯、以及更能自由的表達自我…等等。

實際上，學鋼琴的好處不只是對「孩子」有益，對成人的益處同樣是很大的，

而究竟有哪些好處呢？在這列出十點給大家參考，對於學習鋼琴還在猶豫掙扎的你，相信會有些幫助的！

1. 鋼琴的強大

鋼琴又被稱為樂器之王，首先是因為它具有樂器中最寬的音域，它有88個鍵完全涵蓋了音樂中使用的整個樂音體系。

而人的雙手能夠十指同時演奏，代表著擁有變化無窮的和聲方法，都說明構成音樂的三要素有旋律、和聲、節奏，

在鋼琴裡能夠同時做到這三件事，它既是優秀的獨奏樂器，也是相當好的伴奏樂器，

因為它全面的性能在音樂教育中也佔有不可或缺的地位，

甚至在音樂系中，無論主修或副修，鋼琴都必須是其中之一，樂器之王當之無愧！

2. 養成「態度」

學習鋼琴並不是一件容易的事，在初期練習相對枯燥的基本功及樂理的時候，

對於小朋友來說是很容易失去興趣及耐性，而大人可能會覺得「怎麼和我想像中的彈鋼琴不一樣」，

能夠堅持並維持著練琴的習慣，不正是訓練一種良好的態度嗎？

再者，音樂的表達：紮實、專注、情緒控制、改正錯誤…等，都是能在學習鋼琴的過程中收穫的果實。

3. 更能有效使用大腦

經過科學研究發現，學鋼琴的人腦部與學習相關的功能部位都會有自我優化的過程，

也表明了聽音辨別能力與手眼協調性能力都提高了，左右腦更加平衡，也能提高未來的學習效率。

研究也指出，甚至學習音樂對於語言及數學能力都有幫助。

4. 穩定的步伐

在學習鋼琴，一定會練習基本的音階琶音，同時也會對著節拍器確保彈奏的穩定，

能有效的避免急躁的情緒，使自己能紮紮實實的跟上節奏，

在生活中遇到高低潮也都能保有自己穩定的步調，無論如何心中都有個拍子能夠處變不驚。

5. 面對挫折

學習鋼琴從一開始就會面臨到無數的挫折，

遇到樂理腦袋轉不過來、看到樂譜手指跟不上腦袋、上課時被老師指導時頭暈目眩，

只有認真的面對挫折並耐心的練習才能持續進步，過程中訓練的耐心以及抗壓能力對日後的幫助是很大的。

6. 釋放壓力

在熬過初期相對苦悶的階段後，慢慢開始能隨心所欲的演奏自己喜歡的歌時，

其實是一件令人相當愉快的事，音樂是能夠一直伴隨著我們度過一生的，

或許在生活中遇到的不順遂，都能透過自己演奏歌曲將壓力釋放開來，能夠信手拈來的來上一曲，豈不快哉。

7. 創造力開發

在人放鬆的時候，潛能以及靈感是最能發揮出來的，一邊演奏鋼琴釋放壓力的同時，

生活中困擾自己的問題突然

有想法迎刃而解是很常見的，

想像力也會隨之豐富，靈感更容易產生，就連解決問題和執行多重任務的能力也會相應的提升。

8. 塑造、改變自我形象

相信沒有人會否認彈鋼琴能讓氣質加分這件事，不僅僅是給自己帶來自信讓自己更有從容、有魅力的氣場，

同時也能帶給其他人快樂，一位能夠彈琴讓周遭氛圍更美好的人相當迷人不是嗎？

9. 提高對音樂鑑賞能力

學習古典樂很常需要了解各個不同時期的作曲家時代背景以及解析作品內容，

才能更能明白當時作曲家譜曲的心境進而復刻。

而在流行樂中，未曾學過音樂的人會覺得一首歌好聽，可能主要大多是因為旋律，卻忽略掉了「編曲」的部分，

往往歌曲的曲風、音樂裡的配器、session、solo…等等的內容也相當讓人驚豔，

能真的「聽懂」音樂是一件很酷的事！

10. 表達能力提升

在彈鋼琴時，大腦中的語言中心區是非常活絡的，我常說音樂其實就像是一種語言，只是經由「樂句」來表達，

同樣的會有語氣起伏、呼吸換氣、起承轉合，而樂理又是一件很邏輯的事情，

對於思考、組織、表達都有莫大的幫助，研究也發現彈鋼琴的人更能用音樂表達真實的自我。

不少人都覺得學鋼琴就該從小開始，確實，從小開始學琴對於腦部的一些發育是有益處，

不過成人也有相對的優勢，例如思考能力較強容易舉一反三、理解速度較快等，因此不需要因為年紀把自己洗腦卻步了，

尤其流行音樂的發展與盛行，不少年輕朋友都懷有能夠自彈自唱的夢想，

殊不知只要勇敢踏出一步就離實踐夢想拉近了一大段距離。

甚至越來越多60歲之後的銀髮族也踏入了學習鋼琴的行列，

不僅能從中獲得成就感甚至是精神上的寄託、轉移負面情緒等等。

音樂，是你一輩子的好朋友，開始學琴也永遠不嫌晚，期望能夠幫助

到大家了解學習鋼琴的好處！一起享受音樂吧！Let‘s play the piano！

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文 / 徐唯懿

鋼琴教學師資介紹

這篇文章 您不可不知的學鋼琴十大好處！ 最早出現於 這球流行音樂專門學院。